Виктюк в каких спектаклях виктюка играла

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Демидова.

А́лла Серге́евна Деми́дова (29 сентября1936, Москва) — советская и российскаяактрисатеатра и кино, мастер художественного слова (чтец), виктюк в каких спектаклях виктюка играла. Народная артистка РСФСР (1984). Лауреат Государственной премии СССР (1977).

Широкую известность Демидова получила в Театре на Таганке и вошла в историю отечественного искусства как виктюк в каких спектаклях виктюка играла из самых значительных и стильных современных русских актрис»[3].

Многие критики отмечали широкий стилистический диапазон актрисы, независимость и смелость её творческих решений[4], умение по-новому высветить классические образы, каждый раз проявляя «тонкое чувство литературного портрета, авторского стиля воссоздаваемой эпохи»[3].

Алла Демидова — автор девяти книг и организатор собственного экспериментального театра, по-прежнему выступающая с необычными литературно-поэтическими авторскими программами — пользуется и культовой популярностью; за нею закрепилась репутация современного «символа интеллигентности», прикосновенного «к священным явлениям духовной жизни общества»[5].

Биография[править | править код]

Алла Демидова родилась 29 сентября1936 года в Москве.

Её отец, Сергей Алексеевич Демидов, из рода легендарных золотопромышленников[6], был в 1932 году репрессирован, но вскоре выпущен на свободу. Когда началась война, С. А. Демидов ушёл на фронт добровольцем и погиб при освобождении Варшавы в 1944 году. У дочери почти не осталось о нём воспоминаний: «…Помню, как отец приехал на побывку с фронта и мы спускались с горки: он на лыжах, а я — стоя на его лыжах сзади, вцепившись в его ноги…»[7], «Я, совсем маленькая, шагаю к нему через всю комнату, а он распахнул навстречу руки и подхватил меня, и это было счастье.

Потом помню - папа приехал с фронта на побывку. Ради такого случая меня разбудили среди ночи. Он подарил мне лису - мягкую игрушку. Я долго спала с ней в обнимку. А когда я повзрослела, мама ее кому-то отдала»[8]. «…У меня слишком мало было в детстве любви, чтобы вспоминать виктюк в каких спектаклях виктюка играла нём с любовью»[7], — позже писала.

Во время войны девочка жила у бабушки во Владимире (село Нижнее Сельцо[8]).

По окончании войны Аллу воспитывала мать, Александра Дмитриевна Демидова (в девичестве — Харченко), работавшая на кафедре экономического факультета МГУ младшим научным сотрудником по специальности кибернетика и экономическое программирование[9].

Мать повторно вышла замуж. Умерла в возрасте 92 лет.[8]

Алла Демидова вспоминала, что уже в пятилетнем возрасте, отвечая на вопросы взрослых о планах на будущее, говорила, что мечтает стать «великойактрисой» (произнося это словосочетание слитно).

В школьном театре женских ролей девочке не предлагали («Играла всё больше каких-то Бакул-бобылей»[9]), зато она подготовила собственную чтецкую программу, куда виктюк в каких спектаклях виктюка играла монолог Катерины из «Грозы» и отрывок из «Анны Карениной»[4].

В школе Демидова занималась в драмкружке, который вела Т. Щекин-Кротова, известная, в частности, по исполнению главной роли в спектакле А. Эфроса «Её друзья». «Мы бегали в Центральный Детский театр на этот спектакль, все были влюблены в молодого Ефремова, который играл застенчивого сибиряка.

Он нам казался неотразимо красивым»[7], — вспоминала актриса.

По окончании школы Алла Демидова попыталась поступить в Театральное училище имени Б. В. Щукина, но не была принята из-за плохой дикции. «Пришла на консультацию к педагогу В. И. Москвину… Даже не могла волноваться, ведь всю жизнь(!) готовила себя к. Спросили: Какую школу окончила? — Ответила: Фестьсот двадцать фестую. — Девочка, — сказал мне Москвин, — с такой дикцией в артистки не ходят!»[7], — виктюк в каких спектаклях виктюка играла позже актриса.

В том же году А. Демидова поступила на экономический факультет МГУ, попала на «лицейский» курс, из которого несколько человек стали академиками[10], и окончила его в 1959 году[~ 1]. Стараясь учиться как можно прилежнее, она «заглушала в себе мысли о театре, запрещала себе даже думать о нём…»[7]. По окончании университета Демидова стала вести семинары по политэкономии для студентов философского факультета.

Актриса рассказывала впоследствии, что политэкономия дала ей многое, в частности, «чёткое и совершенно антимарксистское понимание, что великие общественные сдвиги происходят не по экономическим или производственным, а по иррациональным причинам. И не зависят ни от материальных причин, ни от человеческой воли»[11].

Начало профессиональной виктюк в каких спектаклях виктюка играла | править код]

На третьем курсе университета Демидова стала актрисой Студенческого театра МГУ, первое время — под руководством И. К. Липского; в спектакле «Коварство и любовь» (поставленном им незадолго до своей смерти) она сыграла служанку[7].

В 1958 году руководить театром пришёл Ролан Быков[12], тогда ещё молодой актёр ТЮЗа. Первой серьёзной сценической работой Демидовой стала роль Лиды Петрусовой в имевшем успех спектакле «Такая любовь», поставленном в 1958 виктюк в каких спектаклях виктюка играла Р. Быковым по пьесе П. Когоута[13] при участии И. Саввиной, В. Шестакова, З. Филлера[14].

Постановка явилась удачным результатом коллективного творчества всех участников; по словам А. Демидовой, на спектакль «пошла вся Москва»[7].

«Потаённое, сдержанное, маскируемое самоиронией страдание, которым актриса наделила этот образ, стало чертой многих её героинь, одной из вариаций её сценической темы»[4], — позже отмечалось в одной из биографий актрисы.

После отъезда Р. Быкова в Ленинград театром некоторое время руководил режиссёр Л. В. Калиновский; Демидова сыграла в его спектакле «Здравствуй, Катя!», с которым затем на месяц поехала на целину, иногда играя на сдвоенных грузовиках. Его сменил С. И. Юткевич; с ним труппа не сработалась, произошёл раскол виктюк в каких спектаклях виктюка играла часть артистов самостоятельно организовала набор в двухгодичную студию при Театре Ленинского комсомола.

В студии (где руководителями были Михаил Шатров и Владимир Ворошилов, а режиссёром — О. Ремез. Последний был единственным из троих, о ком у Демидовой остались приятные воспоминания; она отмечала нестандартный, экспериментальный подход режиссёра к работе и сожалела, что впоследствии утратила с ним контакт) Демидова, по её словам, была «кем-то вроде зав. репертуарной частью — вывешивала расписание занятий, созванивалась с педагогами, следила за посещением».

Через год актрису исключили за «профнепригодность» (как предполагала она сама — за параллельную работу в Студенческом театре МГУ). С М. Шатровым после этого она не здоровалась многие годы[7].

Щукинское училище[править | править код]

Вторая попытка Демидовой поступить в Щукинское училище оказалась успешной, но даже на этот раз её приняли «условно» — из-за дикции (которая так и осталась «с шипящими», хоть прорабатывалась предварительно логопедом)[7].

В 1959 году Алла Демидова начала учёбу на курсе педагога Анны Орочко[12], актрисы трагического амплуа, работавшей, в частности, с Е. Б. Вахтанговым[~ 2].

От своего первого педагога начинающая актриса получила «бесценную поддержку», которая была необходима ей, чтобы поверить в свои силы и начать овладевать профессией; с нею — «азарт и кураж быть на сцене»[15]. Тем не менее, много лет спустя в книге воспоминаний Демидова записала:

Иногда мне кажется, что профессию я всё-таки выбрала неправильно.

И я не считаю, что моя жизнь удалась, что я самовыразилась. Может быть, когда в юности я была на перепутье, надо было выбрать другую виктюк в каких спектаклях виктюка играла. Но страх перепутья, «совковое» детство, боязнь жизни — надо было после университета начинать работать, я не была к этому готова виктюк в каких спектаклях виктюка играла поколение вообще инфантильно — практически все начинали поздно) — заставили меня опять идти учиться.

На этот раз судьба толкнула меня в Театральное Училище имени Б. В. Щукина, и дальше всё покатилось само собой[7].

Демидова А. «Бегущая строка памяти». 2000.

На первом курсе Щукинского училища Демидова участвовала в спектакле Вахтанговского театра «Гибель богов»; вместе с двумя другими начинающими актрисами, одной из виктюк в каких спектаклях виктюка играла была Даша Пешкова, внучка М.

Горького, она должна была «танцевать в купальничке, изображая шоу-гёрлз»[7].

виктюк в каких спектаклях виктюка играла

«Каждый день на репетицию приходил Рубен Николаевич Симонов, постановщик спектакля, и начинал репетицию с этого танца в купальниках. И каждый раз он говорил: „Аллочка, по вас Париж плачет!“ — эта фраза стала виктюк в каких спектаклях виктюка играла вспоминала Демидова.

В те годы, по её словам, «это казалось виктюк в каких спектаклях виктюка играла естественным — и то, что мы репетировали в его кабинете в купальничках, и то, что он приглашал меня домой, читал стихи, рассказывал о своей жене… иногда приглашал меня в театры». Благодаря симпатии Р. Симонова Демидова была занята также в «Принцессе Турандот» (где играла одну из рабынь) и в танцевальных сценах «Стряпухи».

Тогда же первокурсницу училища Аллу Демидову заметил приехавший в Москву с театром TNPЖан Вилар[15]. Увидев, как она фехтует в гимнастическом зале, режиссёр сказал: «Вот закончите училище, приезжайте к нам в театр». Свой первый курс актриса называла во всех отношениях «трамплинным»[7].

«Аристократические» манеры Демидова, как сама вспоминала, переняла у А. В. Брискиндовой, преподававшей в училище французский: «Мы, конечно, никогда ничего не учили, но её манеры, её поведение, её привычка доставать сигарету, разминать, что-то в это время рассказывая, потом вынимать из сумки и ставить на стол маленькую пепельницу — этот ритуал закуривания казался мне верхом аристократизма.

Мне хотелось это сыграть. Поэтому в кино я всё время пыталась закуривать как Ада Владимировна. И думаю, что мне это ни разу по-настоящему не удалось». Размышляя о происхождении своей пресловутой «манерности», Демидова упоминала и влияние В. Г. Шлезингера: «Больше брать тогда было неоткуда — ни дома, ни в окружении. Но оттого, что я с ними работала и они мне нравились, я, чисто подсознательно, перенимала эту пластику и манеру поведения»[7].

виктюк в каких спектаклях виктюка играла сцене Щукинского училища Демидова сыграла ещё в трёх спектаклях: главную роль в «Далёкое» (А. Афиногенов, реж. А. Орочко), миссис Мун («Скандальное происшествие мистера Кеттла и миссис Мун», Дж.

Б. Пристли, реж. В. Г. Шлезингер) и мадам Фризетт («Фризетт», водевильЛабиша; реж. Александр Ширвиндт)[13].

В 1957 году состоялся кинодебют А. Демидовой: в фильме «Ленинградская симфония» (режиссёр З.

Аграненко, 1957) она сыграла эпизодическую роль кондуктора. Далее последовали малозаметные роли в фильмах «Девять дней одного года» (М. Ромм, 1961, студентка), «Что такое теория относительности» (С.

виктюк в каких спектаклях виктюка играла

Райтбурт, 1963, учёный-физик) и «Комэск» (1965, главный метеоролог)[16]. Характерно, что в первом из них Демидова поначалу снималась виктюк в каких спектаклях виктюка играла массовке, но Ромм заметил молодую актрису и (как сама она вспоминала) «вытащил» её на «первый план»[10][~ 3].

О двух других фильмах Демидова говорила: «Это была просто разведка. Я вообще относилась <в те годы> к кино подозрительно. Больше всего отпугивала система кинопроб: роль даже не оговорена, а ты стараешься доказать, что можешь её сыграть. В театре готовишься к роли задолго до премьеры»[17].

Работа в трёх театрах[править | править код]

В 1964 виктюк в каких спектаклях виктюка играла А. Демидова виктюк в каких спектаклях виктюка играла отличием окончила училище[12].

Её дипломной работой была роль виктюк в каких спектаклях виктюка играла Янг в спектакле «Добрый человек из Сезуана» (1963), поставленном на курсе Юрием Любимовым. Считается, что этот спектакль (где поначалу именно Демидова была назначена на главную роль, но режиссёр предпочёл затем З. Славину, с которой до этого работал в постановке некоторых сцен «Укрощения строптивой») положил начало «эре Таганки», характерными чертами которой стали «почти забытые к тому времени традиции Мейерхольда в соединении с элементами политического театра Брехта, предполагавшего для актёра возможность временного виктюк в каких спектаклях виктюка играла из образа и прямого контакта со зрительным залом»[4].

Уже тогда зрители и коллеги отметили необыкновенную пластику актрисы. «В „Добром человеке“ она просто выходила на сцену и делала жест рукой, но его запоминали. У неё была там не главная роль, но это совершенно не важно. Есть такое понятие в театре, как эффект присутствия. У Аллы Демидовой это всегда очень сильно чувствовалось»[18], — рассказывал позже актёр Б. Хмельницкий.

По окончании училища А.

Демидова вознамерилась поступить в Вахтанговский театр, причём была настолько уверена в своих силах, что даже не подготовила специального отрывка для показа.

Её не взяли (отчасти, как она полагала, потому, что к IV курсу Р. Симонов к ней «охладел»: «Ведь если бы он очень захотел, он бы худсовет уговорил, — я не прошла из-за одного голоса»[7]). Начинающая актриса восприняла это как трагедию; она интуитивно чувствовала, что «Таганка» и Любимов — не для неё. «Доброго человека…» они репетировали практически без меня, я вошла в последнюю очередь, когда некому было играть маленькую роль — мать лётчика.

И я хорошо понимала, что я там «сбоку припёка»[7], — вспоминала актриса.

В какой-то момент Алла Демидова участвовала в одной из постановок Театра. Маяковского, подыгрывая Виктору Речману.

Именно здесь Н. П. Охлопков (с подачи Речмана) виктюк в каких спектаклях виктюка играла начинающей актрисе сыграть Виктюк в каких спектаклях виктюка играла, провёл с нею несколько вводных разговорных репетиций, но проект не осуществился. Демидова провела в театре месяц и, как сама говорила, «блудной овечкой вернулась на Таганку»[7].

Театр на Таганке официально открылся в апреле 1964 года в помещении тогдашнего Московского виктюк в каких спектаклях виктюка играла драмы и комедии.

Алла Демидова стала одной из основных актрис труппы, но долгое время не получала здесь больших ролей. Первой её ролью виктюк в каких спектаклях виктюка играла классики на Таганке стала Вера в спектакле «Герой нашего времени»; дебют оказался провальным. «Была я, только что закончившая театральную школу, и был Лермонтов — недосягаемая вершина, на которую можно смотреть, только задрав голову.

Но так ничего не увидишь!»[7], — так объясняла неудачу актриса, отмечавшая при этом прекрасную инсценировку Н. Р. Эрдмана и нетрадиционное распределение ролей (Печорин — Н.

Губенко, Грушницкий — В. Золотухин, драгунский офицер — В. Высоцкий). виктюк в каких спектаклях виктюка играла течение нескольких лет Демидова работала на Таганке в массовых сценах, потом в маленьких эпизодах, на износ, впоследствии удивляясь, как «хватило на это сил». Когда Любимов начал давать ей первые роли, Алла Сергеевна оказалась самой верной и послушной ученицей режиссёра; она считала себя его подмастерьем, инструментом («скрипкой Страдивари») и была удовлетворена этой ролью[15][~ 4].

Первый успех в кино[править | править код]

Первый успех Алле Демидовой принёс фильм режиссёра Игоря Таланкина «Дневные звёзды» по мотивам автобиографической повести Ольги Берггольц. Сам фильм, из которого были вырезаны некоторые сцены, был положен «на полку»[19]; пять лет спустя он был показан на кинофестивале в Венеции и принёс режиссёру «Золотую медаль участия»[20].

Игру Демидовой высоко оценили специалисты. Благодаря работе актрисы, как писала А. Арефьева, сложная структура фильма превратилась «в целостную картину напряжённой духовной жизни поэта, наполненной лирическими раздумьями о долге искусства перед временем и народом». «Алла <открыла> мне, очень давно знакомому с ней, совершенно новые черты поэтической страсти, сердечной тоски, гражданского темперамента и гаерской шалости»[14], — вспоминал В. Смехов, говоря об этой и некоторых других виктюк в каких спектаклях виктюка играла ролях А.

Демидовой в кино. После фильма «Дневные звёзды» актриса получила ряд очень похожих предложений, которые ей показались уже неинтересными. Она выбрала роль стюардессы в одноимённом фильме 1967 года по рассказу Ю. Нагибина — именно потому, что она была «другая: там героиня мягкая, лиричная, несколько инфантильная»[17].

В виктюк в каких спектаклях виктюка играла году на экраны вышло сразу шесть фильмов с участием Демидовой: «Щит и меч», «Степень риска», «Шестое июля», «Живой труп», «Четвёртый виктюк в каких спектаклях виктюка играла, «Служили два товарища».

О первом из них Алла Демидова говорила впоследствии лишь, что в нём ей «не стоило сниматься». «Теперь я знаю твёрдо: роль идёт по-настоящему лишь тогда, когда постараешься найти какие-то неожиданные точки соприкосновения с образом. Найти что-то от своей героини в себе самой»[17], — поясняла актриса в интервью журналу «Юность». В роли Жени («Степень риска» по мотивам повести Н. Амосова «Мысли и сердце») Демидову, по её словам, «увлёк выразительный монолог героини».

Роль комиссара в фильме «Служили два товарища» была совсем небольшая, но — «я предпочла виктюк в каких спектаклях виктюка играла другим: там сложный характер, есть что играть»[17], — говорила актриса.

Высоко оценена была и сыгранная ею роль Марии Спиридоновой в фильме «Шестое июля» (режиссёр Ю. Карасик, 1968). Причём актриса проявила здесь самостоятельность, приняв участие в доработке роли.

«…Я к тому времени уже имела представление и о марксизме, и об однопартийной системе, и мне хотелось всё обострить, так что я попросту переписала написанную Шатровым речь Спиридоновой»[10], — позже вспоминала. Критики отмечали, что актриса здесь «приблизилась к трагедии», умело передав «фанатичную одержимость идеей, непреложную уверенность в собственной правде»[12]. «Чем искреннее, убеждённее Спиридонова, чем меньше она похожа на трафаретного врага, чем больше в ней каких-то даже симпатичных, человеческих черточек, тем трагичнее будет обречённость её дела.

Может быть, следовало поискать в этом характере ещё большей глубины»[17], — размышляла А. Демидова в интервью 1968 года.

Позже, просматривая свой же фильм виктюк в каких спектаклях виктюка играла японском языке (который не понимала, и потому концентрировала всё внимание на жестикуляции), актриса замечала: «Я постоянно делала что-то в кадре — сейчас бы не стала, — но поразилась филигранной разработке физических действий.

Тогда виктюк в каких спектаклях виктюка играла, может быть, шло как раз от непрофессионализма. Но это очень хорошо смотрится»[21]. Между тем, характер эсерки Виктюк в каких спектаклях виктюка играла, шедшей «против течения», был близок А. Демидовой. «Я не была диссиденткой, но внутренне всегда отстранялась от власти. Может, потому, что моя бабка была из старообрядцев»[10], — вспоминала.

Актриса говорила, что «с детства воспринимала 1917-й год как катастрофу… <и> не играла в политические виктюк в каких спектаклях виктюка играла ни в жизни, ни в театре. Кроме, конечно, Марии Спиридоновой в картине „Шестое июля“, да и то потому, что героиня была оппонентом Ленина…»[15].

Кинокритики скептически встретили «Живой труп» режиссёра В. Венгерова, признав фильм затянутым[22], они отметили, что его не спасла и «блестящая работа актёров», в виктюк в каких спектаклях виктюка играла которых была отмечена и А.

Демидова, сыгравшая Лизу Протасову[15]. По манере игры актрису в эти годы стали сравнивать с И. Смоктуновским[23][24].

По итогам опроса журнала «Советский экран» она была названа «самой перспективной актрисой» 1968 года[4].

«Таганка», конец 1960-х годов[править | править код]

С конца 1960-х годов Алла Демидова стала получать крупные роли в Театре на Таганке. Первой из её заметных работ здесь стала Эльмира в «Тартюфе» Ю.

Любимова по Мольеру (1968), спектакле, который, как отмечали виктюк в каких спектаклях виктюка играла, «будит мысль, зовёт к совершенствованию самого весёлого жанра на театре — комедии»[25].

За небольшую, но важную роль Боженцкой в «Часе пик» (по роману Е. Ставиньского, 1969) Демидова получила премию на фестивале польской драматургии. Затем, как вспоминал В. Смехов, «что-то произошло, и она… расхотела играть в „Часе пик“, сурово обругала его „шлягером“, неглубоким произведением»[14].

«Стараться играть объёмно, актёрски оправдывая любое режиссёрское построение Любимова»[4], — так сама актриса формулировала в те годы своё кредо.

Впоследствии Демидова не раз говорила о том, что она — «актриса Эфроса», и что Любимов использовал её качества крайне избирательно, однако критики отмечали, что именно последний выявил сильнейшие черты её актёрского дарования.

Как выдающаяся была отмечена критиками Демидова — Гертруда в «Гамлете» (1971)[13]. «Пластика образа безупречна. Она составляет аккомпанемент виктюк в каких спектаклях виктюка играла теме и выражает мелодию внутреннюю. Рисунок демидовской королевы в спектакле выточен тонко и строго»[26], — писала Р.

Беньяш. В спектакле «…и очень реальном, и вполне фантасмагорическом» Демидова рассказала «…не тривиальную историю порока, а драматическую историю заблуждения»; в очередной раз проявив способность высветить в классике глубокий второй план; создала своего рода притчу «о том, как иллюзорная жизнь подчиняет себе самый ясный ум виктюк в каких спектаклях виктюка играла как в эльсинорской ночи ясный ум перестаёт служить истине и начинает служить химерам»[27].

Однако жизнь актрисы с её яркой индивидуальностью, не всегда принимавшейся режиссёрами и коллегами, в театре не была лёгкой. Ей приходилось участвовать в танцах, массовках, пантомиме, ничем не выдавая разочарованности предлагаемой работой. В годы расцвета Таганки Демидова вынуждена была отвоёвывать себе творческое пространство, «не сливаясь с массовкой», очерчивать «свою неприкосновенную территорию, которая зачастую казалась мхатовским островком»[28].

«Алле Демидовой нелегко было в Театре на Таганке, но она трудилась терпеливо и честно. То, что её миновала чаша „любимицы“ в театре с юных лет, чрезвычайно укрепило дух и талант.

Сохранив себя в индивидуальности, всё более шлифуя личный почерк самостоятельного труда, Демидова вышла в лучшие актрисы кино и театра, минуя иждивенческий период отцовской опеки, благодаря своему характеру, уму и таланту»[14], — вспоминал Вениамин Смехов.

1970-е: роли в кино[править | править код]

В 1970-х годах Алла Демидова активно снималась в кино; более того, говорила она много лет спустя, что в те годы мимо неё «не проходил ни один <заслуживавший внимания> сценарий»[21]. При этом в «Новейшей истории отечественного кино» Демидова характеризуется как «одна из самых невоплощённых в экранном пространстве»[3].

Причиной тому, по мнению критика, было то, что кинорежиссёры, поняв, что актрисе «нет равных в изображении интеллектуальной рефлексии и духовной одержимости»[3], пытались «поверхностно тиражировать её необычный имидж»[4].

Необычной была трактовка Демидовой роли Аркадиной в «Чайке» (1971, реж. Ю. Карасик). «Её пластичность и свободно льющиеся одежды напоминали об эпохе декаданса. Помимо этого Демидова строила роль на эксцентрике, находя для образа совершенно неожиданные повороты. То Аркадина появлялась в кадре с косметической маской на лице — застывшее изваяние с мертвенно-белым трагическим лицом, ни дать ни взять Сара Бернар.

А то, после размолвки с сыном и тяжёлого объяснения с Тригориным, вдруг показывалась в очках»[29], — писал рецензент. Между тем, сам фильм подвергся критике. В статье о чеховских фильмах 1971 года Т.

Шах-Азизова написала: «Экранизация „Чайки“, сделанная Карасиком, получилась досадно холодной иллюстративной… В картине выбивается вперёд то, что сильнее: в стилистике — проза, в настроении — вялость, среди людей не поэт Треплёв, не „чайка“ Заречная, а умная хищница Аркадина, с жестокой точностью сыгранная Демидовой»[30].

А. Бородин уточнял: «…Кредо роли Демидовой: красота и порочность, блеск и гниль — всё это не механически наложено друг на друга, а переплетёно, сплавлено. Именно в этом необычном единстве и заключена жестокая точность игры Демидовой, безжалостная, беспощадная»[30].

Рецензент так объяснял подоплёку роли: «Беда всего общества, если интеллигенция неинтеллигентна, если те, кто призван учить нас мыслить и чувствовать, сами мыслить и чувствовать неспособны. Этим оправдана безжалостность актрисы, её гнев, её умная страсть»[30].

В фильме «Иду к тебе» (реж. Николай Мащенко), киноповести о Лесе Украинке, Алла Демидова в главной роли как бы продолжила ту же, что и в «Чайке», тему, повернув её новой гранью, создав (как отмечал журнал «Советский экран») «образ, достойный восхваления и подражания»[30]. Роль Анны Стентон в телефильме «Вся королевская рать»[31] была отмечена Олегом Ефремовым: «Она прекрасный партнёр, у Аллы Сергеевны самые живые глаза среди актрис!»[14], — говорил.

В числе других заметных ролей Демидовой начала 1970-х годов была Лизавета Павловна («Зеркало», 1974).

Волшебница в фильме Ирины Поволоцкой «Аленький цветочек» (1977) стала одной ролью А. Демидовой в сказке. Но и здесь, во многом благодаря её участию, произошло жанровое смещение: сказка сделалась притчей. «Нарочитая реальность деревенской жизни, покрывающаяся пеплом позолота в зачарованном замке, павлины, разгуливающие среди багряных листьев, и XVIII века костюм волшебницы — всё создавало атмосферу интеллектуальной игры, немного грустной, чуть ироничной…»[32], — отмечал критик.

Яркий образ А. Демидова создала, сыграв герцогиню Мальборо в фильме «Стакан воды», в сюжетном противостоянии главе оппозиции, герцогу Болингброку (К. Лавров)[33].

«Таганка», 1970-е годы[править | править код]

В 1974 году Ю. Любимов впервые надолго оставил свой театр, пригласив А.

Эфроса поставить на «Таганке» виктюк в каких спектаклях виктюка играла пьесу по своему выбору. Эфрос взялся за «Вишневый сад» А. П. Чехова, пьес которого в репертуаре «Таганки» до тех пор не было[29].

Эфрос предложил артистам сделать спектакль, который словно бы противостоял легендарной мхатовской постановке.

Сад здесь олицетворял умиравшую на глазах зрителя культуру прошлого, а спектакль воспринимался как прощание с. Действие происходило на белом кладбищенском холме, среди серых могильных плит и белых вишневых деревьев. По замыслу режиссёра все линии спектакля должны были сходиться к фигуре Раневской. Идея оказалась чрезвычайно близка Алле Демидовой, всегда предпочитавшей экспериментальный подход к театральному искусству[29].

О «Вишневом саде»

Демидова хрипло вскрикивала и несколько раз конвульсивно перегибалась пополам, словно её ударили в живот.

Этот некрасивый удар, сотрясавший и роль, и спектакль, был у Демидовой кульминационным. В спазматических болевых схватках рвалось всё, что ещё соединяло Раневскую с красотой вишневого сада, с Россией. И когда в финале пьесы режиссёр устраивал унылую, затяжную процессию прощания с домом и садом, закручивая под стук метронома вокруг Раневской тоскливую спираль мизансцен, он догадывался, что Демидову надо из этого круга выпустить, что надо дать ей внезапный - с надрывным криком - рывок на авансцену, вопль в публику: 'Моя жизнь, моя молодость, счастье моё, прощай!.

Прощай!' Гаев, Трофимов, Варя, Аня - все остальные, увы, блёклые персонажи этого спектакля хватали Раневскую за руки, тащили её назад, в глубину…[34]

К.

Рудницкий, «Театральные сюжеты», 1990

Предложение Эфроса строить роль Раневской на столкновении трагизма и эксцентрики, уходить от сентиментальности в самоиронию удачно совпало с эстетическими исканиями самой исполнительницы. Актриса признавалась впоследствии, что «в то время была ушиблена модерном, смотрела бесконечные альбомы по искусству того времени»[29]. В результате роль Раневской получила необычное решение: героиня предстала перед зрителем дамой эпохи декаданса, тем самым открыв новую страницу в отечественной истории исследования этого классического образа[6][~ 5].

Одним из противников такой трактовки оказался Ю. Виктюк в каких спектаклях виктюка играла, который говорил: «Алла, мне очень нравится, как Вы играете, но я это люблю, а что будут говорить те, кто не любит этого, не любит искусство изломанное, гротескное?.»[29] Критики не раз отмечали, что А.

Демидова практически «на себе вывозила» постановку Эфроса. «Если был в этом спектакле ансамбль, то он был образован ею не столько вместе с остальными героями, сколько в слиянии с поэтическим образом сада…»[29], — писала чеховед Э.

Полоцкая.

«Раневская… Аллы Демидовой была по-современному резка, иронична, но так одухотворённа, словно подчинялась какому-то внутреннему стихотворному ритму. В прологе, когда стихали звуки ностальгического романса „Что мне до шумного света…“, все герои исчезали в темноте, а её удлинённая белая фигура ещё мерцала среди вИшневых деревьев и становилось ясно, что эта Раневская и есть Сад…»[29], — писала А. Шендерова. «Изначально у меня с ней не было ничего общего, ни одной черты, но потом я и в жизни стала напоминать мою Раневскую»[35], — позже говорила Демидова.

Во второй половине 1970-х годов А. Демидова исполнила в спектаклях Театра на Таганке несколько ведущих ролей. Василису Милентьевну (Ю. Любимов, «Деревянные кони», 1974) она сыграла без грима и внешней атрибутики, опираясь на собственные воспоминания о бабушке-старообрядке[9].

Критики усмотрели здесь параллели с «Гертрудой». Так, Р. Беньяш отмечала, что «сопрягает две эти полярные роли внутренний драматизм и очищенность, ёмкость мысли и точность отбора средств, для каждого случая непредвиденных и единственно верных»[26].

В числе наиболее заметных театральных ролей А. Демидовой конца 1970-х — начала 1980-х годов были мать Раскольникова («Преступление и наказание», 1979), Маша («Три сестры», 1981), Марина Мнишек в спектакле «Борис Годунов» (1982); последний был запрещён по распоряжению Министерства культуры СССР; его премьера состоялась 12 июня 1988 года[36].

Случай виктюк в каких спектаклях виктюка играла экзамене
На одном из экзаменов в МГУ профессор Копыл, видя, что студентка Демидова плохо разбирается в сельском хозяйстве, спросил её: «Девочка, а сколько яиц курица несёт в день?» — «Я мгновенно ответила: 'Десять'. По его реакции поняла, что сморозила глупость, и поправилась: 'То есть, два. Одно утром, другое вечером'», — вспоминала актриса. Этот анекдотический ответ попал в университетскую многотиражку[10].

«Новые Известия», 2008.

«Дневные звёзды»
Роль была мне очень виктюк в каких спектаклях виктюка играла интересна чисто творчески. Надо было сыграть не просто человека, Машу или Екатерину Петровну, а Поэта, показать процесс рождения поэтических образов, найти точную грань между бытовым решением характера и возвышенной, философской стилистикой фильма… Но, если говорить совсем откровенно, жаль, что такая большая, настоящая роль, как, скажем, в «Дневных звёздах», сыграна в кино, а не в театре[17].


 — А. Демидова, «Юность», 1968 год.

Демидова в роли Гертруды. Театр на Таганке, «Гамлет», 1971 год.
А.

Демидова в роли Аркадиной.
«Чайка», 1970 год.

Источник: https://ru.wikipedia.org/wiki/Демидова,_Алла_Сергеевна

Copyright © 2018